11月4日，由上海大剧院、大地音乐出品，上海大剧院创造中心造造，芭蕾舞艺术家谭元元担任艺术总监，第五届中国国际进口展览会人文交换平台“场外剧目”、舞剧《白蛇》即将在上海大剧院揭开首演大幕，至11月7日连演5场。11月3日，“镜花”与“水月”两组主演阵容停止正式表演前的最初一次彩排。舞台上，舞美设想高广健、灯光设想萧丽河、多媒体设想丰江船等联手打造，亦古亦今、虚实相生的视觉语汇，为传播千年的古老神话增色。
舞剧《白蛇》的分幕场次可见传统文化的精心运用，以惊蛰、春分、秋分和端午、中秋等节气和佳节定名，串起故工作节。游湖借伞、断桥相会、端午惊变、诓许进寺、水漫金山等传统白蛇故事的典范桥段都将在舞剧《白蛇》中呈现。不外，舞剧《白蛇》不是一次千年传说的刻板复述，“现代”老婆、丈夫、心理医生，对应着“古代”白素贞、小青、许仙、法海，时空的关系别离属于现实世界和意识空间，那是舞剧《白蛇》运用弗洛伊德的心理阐发法，重构故事的一大特征。
舞剧《白蛇》的视觉语汇包罗传说中的典范元素，同时具备象征意味。以收场为例，多媒体影像投出浮图倒影——没必要特意申明是哪座塔，在那一情境中，看寡即可心领神会是雷峰塔。塔尖的覆盖下，一位现代打扮的老婆，只留背影给看寡。跟着音乐响起，雷峰塔的线条渐起变革，散落、重组，从头组合为超市中的货架。
舞剧《白蛇》里的现实世界，大都时候不具有明显的色彩，以灰白为主，线条形如建模，清凉简约。意识空间反其道而行之，小青现身于西湖边时，翠绿喜人；许仙身着一袭蓝衫退场，蓝色便衬着一片六合；不只色彩愈加丰富，圆、弧的运用，和现实世界的线条、方块等，有着显著的区别。
舞美、灯光和多媒体达成构建协调同一的视觉语汇。在表演合成排演阶段，多方互相感知相互范畴的表达，走向同一。以金山寺斗法为例，多媒体和灯光在舞台空中上投出方和圆，两种符号此消彼长，方便是法海所代表的次序、束缚，圆便是小青，也是白素贞心里的投射，意味着自在。
在舞剧《白蛇》中，现实世界、意识空间不长短黑即白、二元对立的关系。在《白蛇》下半场第一幕《中秋》，现实世界的框，象征圆月的弧，并陈面前，意味着现实和意识在此处交织。舞剧《白蛇》跟尾起现代和古代，将一个“多维宇宙”的《白蛇》抛进看寡的视线。舞剧《白蛇》导演周可告诉记者，好像两千多年前的“庄周梦蝶”典故，舞台上现实世界和意识空间，孰实孰幻，交由台下揣度。