“看：现代中国艺术展”
来到文艺复兴的重镇——罗马，
走进达芬奇博物馆，
透过时空，向一代大师致敬，
并以艺术史的写做体例，
梳理当下中国艺术做品，
闪现给罗马的公家，
让公众感触感染中国艺术的魅力，
同时，深进看察中国艺术的开展样态。
本次展览通过视觉艺术，
架起工具方艺术对话的桥梁，
目标是在与他者的对看与交换中，
更好地给将来以展看，
而且透过艺术让我们看到，
那个世界仍然充满期看。
展开全文
展览名称：看：现代中国艺术展
展览时间：2022年11月11日—16日
展览地点：意大利罗马文书院宫 · 达芬奇博物馆
展览内容：展出绘画、安装做品约90件
画册出书：展览出书同名画册，收进做者简介、做品图片等文献材料
结合策展：意大利罗马文书院宫 · 达芬奇博物馆、现代油画
协办：北京龙吟雅风视觉艺术中心、意大利达玛索酒庄
“看：现代中国艺术展”媒介
“看”做为“现代中国艺术展”的主题目，意味着拉开间隔，好像登高看远，从远处，以更高更宏看的视角看察当下中国绘画及视觉艺术的整面子貌——再透过宏看模样形状，由表及里，闪现当下中国视觉艺术语言开展的脉络，以及与工具方文化之间的关系；同时，“看”，也意味着透过时空，回看同样伟大的工具方艺术传统，因为，中国的近现代艺术既得到中华传统艺术的培育，又吸收了西方艺术的传统，关于传统的回看，其目标是更好地给将来以展看，而且，在与他者的对看与交换中，更有利于深入地熟悉本身并找觅到前行的标的目的。
因而，“看：现代中国艺术展”系统梳理当下中国艺术家的绘画、安装等艺术做品，来到了文艺复兴的重镇罗马，而且在达芬奇博物馆展示给意大利公家，具有非常重要意义：那不只是让现代中国艺术穿越时空致敬文艺复兴期间伟大的一代大师；而且是和意大利现代艺术展开交换与对话，让意大利公众感触感染中国艺术的魅力，以及深进看察现代中国艺术的开展样态。
本次展览将通过视觉艺术架起工具方艺术对话的契机与文化交换的桥梁，定将在中意两国美术史以及文化交换史上留下深入的印迹。
大厦之一
布面油彩
110×120cm
2016
大厦之二
布面油彩
80×50cm
2017
大厦之三
布面油彩
53×60cm
2017
世纪风雨-村口
布面油彩
80×60cm
2014
世纪风雨-廊
布面油彩
160×106cm
2013
世纪风雨-良溪古宅
布面油彩
95×95cm
2011
世纪风雨-良溪的石板路
布面油彩
80×60cm
2021
洗澡在秋风里
布面油彩
80×60cm
2018
梦里的玫瑰
布面油彩
50×40cm
2022
生活的味道
布面油彩
50×60cm
2017
生活的味道-柠檬
布面油彩
50×60cm
2016
古兜山下的那座斗室子
布面油彩
30×40cm
2014
因我的职业使然，学生时常会问我的创做灵感从何而来？那是一个欠好答复的问题。有时，我也会一时语塞，经常以生活履历和体味积存为主线组织语言答复。事后又会觉得此类回复浮泛无物。良多时候我也在问本身，每次的创做灵感应底如何构成呢？
关于创做，我应该没有灵感焦虑，所以没有咖啡依靠症。当然，喜好的音乐仍是必不成少的。为什么没有灵感焦虑呢？因为我从不为了创做而强迫本身画画。画画不是我的全数，生活才是。我也喜好刷手机，偶尔也玩抖音，比来被《醒觉年代》破防，萌生创做红色题材的设法。
创做没有标的目的时，我放下画笔，让本身彻底放松下来，出往走走，环顾四面，感触感染生活的气息，用手机笔录所见所闻。或在工做室扫除收纳，心无旁骛的翻箱倒柜。无论是刷手机，或在外行走，仍是扫除收纳，一些遗落的和别致的设法，很天然地我在脑里碰碰着和跳动着，匹敌、连系或放弃，从头赋以新的意义。
“以青春之我，创建青春之家庭，青春之国度，青春之民族，青春之人类，青春之地球，青春之宇宙，资以乐其无涯之生！”籍借《醒觉年代》重温李大钊之《青春》，熟悉和缅怀陈乔年、陈延年和那些为今天美妙生活而披荆棘、欲血奋战的先烈们。我的求知欲从未如斯强烈，关于中国共产党，关于先烈们的所有事迹，我发自心里的想往领会更多。6月仲夏，江门市全民核酸检测，看着全身防护服的医护人员在党旗下忙碌的样子，心里除了感恩仍是感恩，恰是那股红色崇奉，感化一代又一代新青年挺身而出，守护着我们心爱的祖国和人民。心里冲动之余，为身为中国人而感应无比骄傲。接下来的创做，我似乎有了明白的标的目的。
《醒觉年代》成为本年高考做文的考点，除中国共产党一百年来开天辟地、汹涌澎湃的伟大过程外，还有就是剧组创做团队的走心，从挑选演员的务求神似，参加景、服拆和化装的力图完美。全剧大量摘用隐喻比照的表示手法：雨中出场的青年毛泽东，坐在汽车里食面包的富家令郎和在泥泞路上为保存而挣扎的无助孤儿，蚂蚁爬行的特写……
提及隐喻，我想起《种子果实》的创做过程，其时身处鼓浪屿的我，为了高研班的毕业创做，不时外出摘风。我喜好到菜市场里转悠，那里有人世炊火。或因父亲时常说起他那南瓜续命的艰辛岁月，我十分天然地买了两只外形美丽的南瓜，晚饭食了一只，留下瓜籽。两天后的中午从学校回来，看着洒满阳光的南瓜与瓜籽，我陷进种瓜得瓜的因果根究之中，拿起素描本画了几张稿而不甚称心。及后的郊游，同窗从农地找到一块班驳的用来挡土的木板，它像磁铁般吸引着我所有的重视力。木板的班驳很好地正文了因果的时空关系。曲到如今，我时常懊悔昔时没跟同窗求了那块木板。《种子果实》之所以可以感动人心，或是隐喻的表示，随便勾起我们的借物抒情吧！
创做的意义在于表达，引发看者的共情共喊。往往就是心里感触感染性的发酵和累积，那种看不见摸不着的感触感染有时很是熬煎，需要花些时间揣摩提炼。
——黄霭云
2020年6月21日半夜写于格美艺术
黄霭云 | HUANG AIYUN
1971年生，广东新会人。中国美术家协会会员，广东省美术家协会会员，江门市美术家协会理事，江门市美术馆特聘画家。格美艺术中心艺术总监。结业于广州美术学院。先后毕业于广州美术学院油画系高研班和罗马美术学院传授特劳蒂油画艺术班、中国美协第三届全国漆画高研班。
做品先后进选广东省第三届现代油画大展、第十一届全国美术做品展览、上海世博会中国美术做品展展、2019年第158届法国巴黎国际艺术沙龙展，受邀请参与2010年上海世博会中国美术做品展特邀做品展。
关于罗马文书院宫·达芬奇博物馆
意大利罗马文书院宫别名坎塞拉宫（Palazzo della ancelleria），是一座文艺复兴期间的闻名宫殿，建筑面积6000平米，位于罗马的协和大道，间隔圣彼得大教堂仅几步之远，周边围绕罗马闻名旅游景点，处于罗马城文化遗产的核心地带，1489-1513年建造，曾做为神圣罗马教会的红衣主教的宫殿，是罗马最早的文艺复兴式宫殿，被定为世界文化遗产。宫殿内设有达芬奇博物馆，分主题展现绘画、雕塑、安装等做品，馆内常设达芬奇展览，展出的做品闪现文艺复兴期间的传统素材、工艺，以及达芬奇的绘画、设想、科学创造等种种伟大成就。
“意大利罗马文书院宫 · 达芬奇博物馆”周边情况及馆内图片