近日，印度神话巨造《梵天神器》上线，那部片子是印度片子工业与好莱坞片商的协做测验考试，由迪士尼旗下的20世纪影业（Fox Star Studios）参与本片的造造、发行，所以片子片头是印版探照灯的图标。
印度片子人借用好莱坞-超等英雄的形式开发印度文化，有构建印度现代神话史诗的大志，力求打造“天神宇宙”三部曲，《梵天神器：湿婆》就是系列的第一部。
影片的阵容十分强大，由国际影星-沙鲁克.汗和印度老牌影星-阿米达普.巴强为片子保驾护航，此中沙鲁克汗做为收场嘉宾，奉献出一场酷炫的动做戏。
影片的男女主均是印度影坛最炙手可热的新星，出格是女主-阿莉亚.布哈特，之前主演的《甜古拜.卡蒂娅瓦迪》和《RRR》等影片，在全球范畴内都颇具人气。
《梵天神器》的核心设定是：力量神器，相传上古圣贤们曾齐聚喜马拉雅山冥想，由此获得上天恩赐，一股神圣之光突如其来与山水大地交汇，降生了一批代表宇宙之力的神器，好比火之石，水之石，气之石等，此中能力更大的被称为“梵天神器”。
梵天神器不只能掌握其他力量兵器，还极不不变，蕴含的能量足以摧毁整个世界，一个世代沿袭的婆罗门组织守护着那批力量神器，确保世界不被扑灭。
现在，一个名为希瓦（意为：湿婆）的年轻人突然与梵天神器产生了感应，一场扑灭世界的危机就此开启……
一：《梵天神器》的长处-紧扣“英雄与爱”的主题
配角-希瓦醒觉体内天神血脉的过程可浓缩为一句话：
英雄挽救苍生，恋爱守护英雄。
颂扬“英雄与爱”是印度片子的一贯主题。
在剧情安放上，四场动做戏（危机）与四次歌曲串场（期看）穿插递进，每次递进配角城市醒觉一部门神技，促使配角醒觉的就是恋爱。
那里重点讲讲四次歌曲串场的感化。
1、盛会初遇：恋爱的降临好像天启。
男女主初度相遇是在“杜尔迦女神庙”的集会上。
男主第一次看见女主就被霎时击中，他用强烈热闹华美的歌舞，表达了初逢爱人的澎湃之情。在歌舞的飞腾部门-杜尔迦女神用箭点燃拉姆勋爵的塑像（寓意光亮战胜暗中，那也是影片的主线），男主再次在人群中看见女主，他体内的天神血脉霎时醒觉，燃烧的塑像突然在夜空里“火神显形”。
关于男主来说，梵天神器让他有了神异感应，而女主的呈现，让他醒觉了火神之力，一场史诗之旅就此起头。
关于女主来说，初次碰见男主就发作了“神迹”，那份震动就像命运的召唤，为二者的相爱打下根底。
2、神庙定情：神庙、圣河付与爱的光环
第二段歌舞起头于“迦梨女神庙”，男主来到神庙逃求搀扶帮助，成果再次碰着女主，并找到神异感应的线索，二人起头探觅本相。
探觅本相的过程就是二人的定情之旅，男主喊希瓦，意为：湿婆，女主喊伊莎，意为：帕尔瓦蒂（湿婆之妻），二人在神庙、圣河间游走，天空中倾泻着金盏花，额头上装点着不祥印，总之整段歌舞都在用各类宗教元素衬托那份爱的神圣性，强调两者的恋爱是天命所回。
3、圣所修炼：恋爱让人战胜惧怕
第三场歌舞在婆罗门研修所，其时女主伊莎刚刚遭遇袭击，固然最末有惊无险，可男主因为惧怕始末无法集中精神。
在伊莎的鼓舞和研修所-圣师的引导下，男主起头征服失往爱人的惧怕，转而把惧怕融进到对爱的期看中，对火焰的掌控也逐步到达炉火纯青的地步，只要有微弱的火源，他就能大显神威。
那段次要表示恋爱对人的正向改动，让人变得愈加勇敢，同时男主不克不及“凭空生火”的信息，也为大决战埋下伏笔。
4末极决战：爱的力量征服宇宙洪荒。
第四场歌舞在大决战傍边，反派邪神集齐了三块“梵天神器”，一股毁天灭地的宇宙之光突如其来。
男主和女主彼此为对方牺牲，至死不渝的爱意将宇宙力量征服，爱的力量胜过一切。
故事结尾，男主获得了“凭空生火”的技能，成为实正意义上的“天神”，为后续的天神大战打下根底。
整部片子紧扣主题，主线清晰，层层递进，把故事讲得明大白白。不要小看那项能耐，良多咱们熟悉的片子，剧情枝干紊乱纷杂，故事都讲不大白，更别说摄影构图、剪辑配乐等，那些更没法比照。
二：《梵天神器》的遗憾-顶级特效搭配俗套剧情
《梵天神器》的投资高达41亿卢比（折合5900万美圆），估量投资的大头都花在了特效上，影片全程各类粒子特效，在大荧幕上看绝对过瘾，只是比拟之下故事剧情过于简单曲白了。
1剧情留白让反派不敷立体。
因为系列的第二部是讲男主父母，即火神与水神的故事，类似于《巴霍巴利王》第二部的形式。关于大BOSS-火神的目标是什么，第一部并没有花太多翰墨介绍，包罗火神的代言人-红女巫，她是若何黑化的也没有讲，那些留白让第一部的剧情变得非常薄弱，酿成了男女主的爱情秀。
2、动做戏的想象力不敷震动
《梵天神器》的打戏纯靠特效支持，打的却是热闹特殊，只不外斗殴过程中“元神出窍”的体例，关于看过《新神榜：杨戬》的中国看寡来说，算不上别致，过量的特效以至会掩盖动做戏的想象力。
能够说，《梵天神器》在爽感上与以往的印度神片有很大差距，到底差在哪里呢？
咱们就以5月份上映的抗英神片-《RRR》举例。
三：《RRR》与手撕鬼子-印度神片神在哪里？
《RRR》刚上映时，笔者就想写一篇“印度神片”与“手撕鬼子”的比照文，二者都是用十分夸饰，甚至荒谬的手法来塑造英雄，获得的风评却相差极大。
各人似乎对印度神片的宽大度更高，以至嘉奖大于鄙视，但敌手撕鬼子根本闪现出清一色的嘲讽。
不外那个课题太大了，今天咱们重点谈谈印度神片到底神在那里？
笔者认为，将印度的文化特量用超乎想象的体例推到极致，就是印度神片的精华。
而印度神片的爽感，一大半来源于动做戏，他们总能用最刁钻、最酷炫、更具想象力的体例来展示配角的动做。
《RRR》的故事主线是以“天神叙事”来颂扬印度人民的抗争精神。
片子中段两位男主开战前，一个驾驶着猛火战车退场，另一个手持火把，在猛兽群里出场，二者都是原则的“天神外型”。
故事结尾的大战，两位男主痛快不拆了，间接“天神附体”，靠几把冷刀兵就横扫了大英帝国殖民军。
印度神片之所以有那么多开挂配角，是因为在他们的传统认知里，英雄就是天神的化身，所以能飞天遁地、横扫一切。
《RRR》里的所有动做戏，都在颂扬印度文化的特量。
用斗舞的体例颂扬印度的文化自信与乐看主义精神；用火场救人颂扬英雄惜英雄的友谊；用途刑戏颂扬忍辱负重的牺牲与担任；用抗击英军颂扬对地盘的眷恋和对族群的守护。
故事里的人物关系充满张力，人物的情感充沛到位，每一场动做戏都做到极致，让人物变得更立体，并且动做戏的特效也没有鹊巢鸠占，人物始末是更大的看点。
《梵天神器：湿婆》颂扬的“英雄与爱”，同样是印度文化的特量，但主题欠缺严谨的剧情内核支持，人物关系也很薄弱，动做戏纯靠特效，没有想象力，两方面都没有推到极致，只能说太守旧了。
最初会到题目的疑问，印度神片还灵不灵？
就目前来看，《梵天神器》在印度本土和北美的票房还不错，事实影片的顶级特效十分合适大荧幕，所以印度神片仍是灵的，只是此次不敷“神”了。
仍是期看能看到像《宝莱坞机器人之恋》《巴霍巴利王》《RRR》那种推到极致的印度神片。