甜肃敦煌市东南25公里处，就在河西走廊的西部尽头，坐落着中国四大石窟之一的莫高窟，其开凿时间从十六国期间延续至元朝，历经千年的雕琢，培养一座灿烂无比的艺术宝库。
敦煌莫高窟在1987年12月正式被列进《世界遗产名录》，它除了凝聚建筑与雕塑的古代艺术精华之外，精巧反常的壁画同样令人赞颂不已，出格是极盛期间的隋唐壁画。
壁画里的唐朝舞伎服饰极其华美，衣袂飘飘如仙。千年前翩若惊鸿婉若游龙的倩影定格在古朴的石壁之上。昔时，唐宫里寡舞伎伴着《霓裳羽衣曲》乐声翩翩起舞的一幕，似乎也重现人世。
一、霓裳舞冷艳大唐
有“诗魔”之称的闻名唐代诗人白居易，对霓裳舞亦是相当的情有独钟。他不只为此做下长诗《霓裳羽衣舞歌》，还屡次于诗中提及，如《长恨歌》、《琵琶行》、《燕子楼三首》等。
公元822年十月至824年蒲月，白居易任杭州刺史。白居易在任期间，除了对钱塘湖停止大规模治理以外，还亲身传授本地舞伎霓裳羽衣舞，足见那收宫廷乐舞深得白居易喜欢。
霓裳羽衣舞从最后的宫廷演出，到后来传播数百年的大型宫廷舞，更被称为中国跳舞的明珠，其冷艳水平可想而知，而它最后的演出者恰是唐玄宗的宠妃杨玉环。
公元745年，册立贵妃的仪式上，唐玄宗命宫廷乐人吹奏《霓裳羽衣曲》，极具跳舞先天的杨玉环听闻乐曲后专心揣测，依韵而舞。
公元751年，唐玄宗在木兰殿宴请诸王，醒意熏然的杨玉环跳起了《霓裳羽衣舞》，霎时世人赞颂不已，唐玄宗更因而龙心大悦，那就是闻名的贵妃醒酒。
《霓裳羽衣舞》的编舞者是中国古代四大美女之一的杨玉环，而《霓裳羽衣曲》的做曲人则是创作发明“开元盛世”的唐玄宗李隆基，他更被奉为梨园祖师爷，是妥妥的唐朝娱乐圈大佬。
二、天纵的音乐才子
1.擅长做曲，谱写典范
据史料记载，唐朝笔录在册的乐舞大曲一共有四十六首，此中最有名的就是李隆基所创做的那首《霓裳羽衣曲》。
相传某一年的中秋，正在弄月的唐玄宗突发奇想，想要到天上的月宫玩耍，于是他身边的一位道教天师便现场做法，将唐玄宗如愿到了月宫。
清凉飘渺的广冷宫里，阵阵仙乐清丽动听，唐玄宗看到数百位身着素练的仙女翩翩起舞，舞姿之轻盈曼妙令人称绝。随后，唐玄宗就循着记忆中的仙乐写下曲谱。
许是那首闪现大唐富贵盛世的曲子过分绝伦，民间皆认为此曲只应天上有，但其实此曲应是李隆基于开元年间所做。
公元719年前后，李隆基来到洛阳三乡驿，登高眺看女儿山。贵为天子的他虽已是万事足，但又不由得感慨工夫如梭，于是萌发往月宫赏识乐舞的妄想。
回宫后，李隆基想通过音律将那美妙的妄想描画下来，但其时只是创做了此中的一部门就弃捐下来，曲到西凉都督杨敬述献贡了西域龟兹的一收佛曲。
西域龟兹乐早在公元383年就传进中原，是前秦上将吕光西征班师带来的战利品。龟兹乐的到来为中原乐舞文化注进新的元素，通过不竭地交融与开展，在文化大开放的唐朝运用普遍。
李隆基听完那首佛曲之后，深感与本身正在创做的乐曲有许多契合之处，于是以部门佛曲为素材停止二度创做，末于完成了《霓裳羽衣曲》。
《霓裳羽衣曲》的伴奏是筝、箫、笛、箜篌等多种乐器配合吹奏，大珠小珠落玉盘般的乐声斑斓动听，大唐的各藩镇都纷繁排练此曲，令此曲在开元及天宝年间盛极一时。
《霓裳羽衣曲》是唐朝不成多得的上佳名做，可惜安史之乱实的殃及池鱼，如斯名曲也跟着唐朝的衰颓，最末落得“答云七县十万户，无人知有霓裳舞”。
两百年后的五代期间，南唐后主李煜曾经在残谱的根底上，测验考试按谱觅声，重现昔日的天籁乐章，但复原的已非原味。然而，失了原味的《霓裳羽衣曲》在金陵城破之时毕竟仍是付之一炬。
2.痴迷音律，精于勤练
《旧唐书》描述李隆基是贤明定夺，多才多艺，出格熟知音律，他也确实跟许多音乐家一样，对音律的感悟有着各类差别的表现，其音乐先天也是中国古代帝王中并世无双的。
李隆基所创做的乐曲，不但有仙气飘飘的《霓裳羽衣曲》，还有气焰非凡的《小破阵乐》、《秋风高》，以及进蜀避安史之乱途中饱含忧愤所做的笛曲《谪仙怨》等一百余首。
从小就十分喜好音律的李隆基，六岁就能歌能舞，十几岁就有本身的歌舞队，年岁渐长后更是熟知琵琶、二胡、长笛、羯鼓等各类乐器，此中最擅长的就是羯鼓。
羯鼓在唐朝宫廷的各类场所被普遍利用，并且处于领奏地位。李隆基就认为羯鼓是“八音指导”。李隆基吹奏那八音指导时，身手可长短常精湛娴熟，鼓点密而稳定，节拍准确且张力十足。
据说，被李隆基敲断的羯鼓鼓槌足可拆满四个柜子，可与其说李隆基对羯鼓进迷，倒不如说是对音律痴迷。
唐朝杨臣源所撰的《吹笛记》记载，李隆基上朝时心不在焉，不时用手按摸躲在怀里的玉笛，不竭复习吹奏，深怕不小心有所遗忘。
李隆基东巡洛阳驻跸上阳宫，一天夜里了无睡意，起身来到窗边弄月，灵光乍现之下做一首新曲，当晚就以竹笛频频吹奏，却不测吸引了吹笛人李谟的立足聆听，乐曲之斑斓令李谟难以忘怀。
隔日即是元宵佳节，微服私访的李隆基闻声一家酒楼里，竟然有人吹奏本身昨夜所做的新曲，惊异之余一问事实，才得知工作原委，可李谟也并不是通俗人。
李谟是梨园乐工，也是唐朝开元年间出了名的神笛手，史乘描述李谟的笛音婉妙绝伦，笛声一响那就是云散雾收，万物皆奇。
李隆基的吹奏能让李谟都为之立足,除了新曲实在非凡以外，其吹奏身手可见一斑。更罕见的是，李隆基所承袭的原则是“各人好才是实的好”。
三、奉献卓著的音乐家
李隆基在位前期拨乱归正，励精图治，将大唐推至极盛，但他的才气不单单只展示在政治层面，他对唐朝音乐开展同样有着无足轻重的影响力。
大乐署是太常寺部属的音乐机构。公元714年，李隆基对大乐署停止变革，将此中唱奏民间音乐的人都挑了出来，零丁成立了四个外教坊，并兴办三个梨园。
外教坊有乐师执教，次要负责乐工、乐伎的操练和测验，此中有两个别离设在长安的延政坊和光宅坊，位于延政坊的左教坊次要操练跳舞，光宅坊的右教坊则是以歌唱为主。
外教坊次要负责为皇帝供奉新曲，如斯一来亦起到促进民间音乐开展的感化，而朝廷也会派宦官任教坊使治理教坊事务，各机构的分工认真而明白。
至于“梨园”就设立在禁苑梨园里，那是专门为皇帝供给歌舞演出的宫廷音乐机构，以教习法曲为主，不只培育提拔宫廷歌舞演员，还培育提拔器乐人才，仿佛是一所综合的艺术学院。
梨园分为内廷梨园和宫外梨园，固然表里两园都承担选拔人才的责任，但内廷梨园是李隆基亲身执教的处所，次要给内廷梨园门生传习法曲。
身为那所艺术学院的院长，李隆基对亲手兴办的梨园天然是非常重视的，所以一旦有闲暇就多会到内廷梨园批示乐人排演。
内廷梨园门生选有三百人，三百名梨园门生同时吹奏的时候，凡是有人吹奏错一个调子，对音律十分灵敏的李隆基立即就察觉出来，并加以斧正。那三百人也被称为“皇帝梨园门生”。
李隆基重视梨园门生的教习之余，还在梨园法部专门设立一处音乐少幼班，称之为“小部者”。小部者由三十名15岁以下的孩童构成，那是针对早期音乐身手的操练。
梨园少幼班的设立，为唐朝音乐艺术的稳步开展储蓄了人才，此举足够表现了李隆基关于唐朝音乐开展是颇具远见的。
得益于李隆基对唐朝音乐开展的重视，昌隆的音乐教导轨制之下，培育提拔出诸如唐代乐圣李龟年、闻名琵琶琴师贺怀智、神笛手李谟等一寡优良的音乐人才。
总结
唐朝南卓的《羯鼓录》中就说，唐明皇通晓音律，是天纵之才，不论是何种乐器到了他手里，都能吹奏出美妙的乐章。若论做曲就更是笔底生花，趁热打铁。
李隆基是音律造诣匪浅的万能型音乐家，假设放到现在的21世纪，那就是不成多得的颜值与才调兼具的音乐才子。