月光曲》(PianoSonataNo。14inCsharpminor("Moonlight"))
原名《升C小调钢琴奏喊曲》,别名《月光奏喊曲》,创做于1801年,接近于贝多芬创做的成熟期。
那部做品有三个乐章:
第一乐章-继续的慢板,升c小调2/2拍子,三部曲式(PianoSonataNr。
14(Mondschein-Sonate)-1。Adagiosostenuto)
那个乐章感情的表示极其丰富,有冥想的柔情,哀痛的吟诵,也有阴暗的预感。固然伴奏,主题和力度的改变不大,但仍通过和声,音区和节拍的改变,细腻地表示了做者心弦的颠簸。
那首奏喊曲包罗着贝多芬最原始的构想。它那梦一般即兴的性量,摸索钢琴音响共喊的体例已预察到约一百年后德彪西的印象乐派。它所根据的题材很简单:乐曲一起头,由不竭流出的三连音构造了无边的妄想,四末节后,第一主题在中音区淡淡地呈现。它详尽而沉静,略带些忧郁。
1段1分18秒在B大调上呈现了第二主题。中间部由第一主题起头。三连音盘曲有致地走向高音区,闪现出暴躁不安的情感。随后,进进第三段,第一主题平静地再现,第二主题以升c小调的面目再现,然后以低音陆续奏出根底动机的尾奏,渐渐地消逝而完毕。
第二乐章-小快板,降D大调,3/4拍子,三部曲式(PianoSonataNr。
14(Mondschein-Sonate)-2。Allegretto)
那个乐章比力短小,李斯特描述那个乐章为“两个深潭中之间的一朵花”。它以迥然差别的轻快脸色将第一乐章的深思默想和第三乐章的严重气氛跟尾地十分完美。第一段是连奏与断奏相唤应的主题,然后再以变奏加以反复。
中部也连结在降D大调。2段1分13秒再现第一段。那个乐章好象是瞬息间留下的温存的浅笑。
第三乐章-冲动的急板,升c小调,4/4拍子,奏喊曲式(PianoSonataNr。14(Mondschein-Sonate)-3。
Prestoagitato)
固然在调性上与前乐章有密切的联络,但表达的豪情则完全差别。第一主题是热情不成按捺的沸腾和煽惑性,好像猛烈的狂怒,又好象是连连的跳脚声。第二主题像是从心底里发出来的申述。它临近完毕时持续的八分音符,斩钉截铁般的节拍,表示了热情的感情和顽强的意志。
颠末短短的展开部后,心里的冲动表示得更为强烈。在尾声中,沸腾的热情到达顶点时,突然沉寂下来,但波澜壮阔的心绪并没有就此平静。贝多芬曾说过他的做品二十七号的两首奏喊曲都像妄想曲。他指示《月光》奏喊曲的乐章之间要紧接不要有停顿,如许才气从起头乐章以表示性的体例逐步展开,进进到扑朔迷离的末乐章,而得以供给一种凝聚飞腾的觉得。
贝多芬那一期间的奏喊曲充满了测验考试性的做法,他诡计从头评判奏喊曲式次要的创做原理。一般来说,如要遵照传统的格局,奏喊曲式往往只呈现在一个乐章里,而凡是在第一乐章,但贝多芬突破了那种形式,《月光》奏喊曲是古典乐派起头朝浪漫乐派改变的做品之一。
那首钢琴曲之所以被称为《月光曲》,是因为德国诗人路德维希·莱尔斯塔勃听了以后说:“听了那首做品的第一乐章,使我想起了瑞士的琉森湖,以及湖面上水波荡漾的皎洁月光。
”以后,出书商根据那段话,加上了《月光曲》的题目,关于做曲家在月光下即兴吹奏的种种传说便时髦起来。其实触动贝多芬创做的不是皎洁如水的月光,而是贝多芬与墨丽叶塔·圭查蒂(1784—1856)第一次爱情失败后的痛苦心绪。
墨丽叶塔·圭查蒂是伯爵的女儿,比贝多芬小14岁,两人热诚相爱,因门第的鸿沟,又迫使两人分手。
贝多芬在遭受那一繁重冲击之后,把由封建品级轨制形成的心里痛苦和强烈悲忿全数倾泻在那首豪情激切、火热的钢琴曲中。所以,那首曲子是献给她的。那一年的十一月十六日贝多芬写给韦格勒的信中提到她时还说:“她爱我,我也爱她。”但到1802岁首年月,她已别的爱上了罗伯尔·哈伦堡伯爵,并在家庭的差遣下于1803年和他结了婚。
罗曼·罗兰把此曲和贝多芬的失恋联络起来,说“妄想庇护得不久,奏喊曲里的痛苦和悲忿已经多于恋爱了。”罗兰把第一乐章阐明为忧郁、哀诉和痛哭。俄国音乐学家奥立比舍夫(1794—1858)认为第一乐章是失恋的“沉痛的哀痛”,比如“垂灭之火”。但1801年恰是贝多芬和圭查蒂热恋的时候,说那个做品是写失恋的痛苦,也许和事实不符。
关于那个做品的阐明,也许俄国艺术责备家斯塔索夫(1824—1906)的观点是比力合理的。他在回忆了听李斯特在彼得堡的吹奏后,认为那首奏喊曲是一出完全的悲剧,第一乐章是暝想的柔情和有时充满阴暗预感的精神形态。他在听安东·鲁宾斯坦的吹奏时也有类似的印象:“……从远处、远处,似乎从看不见的灵魂深处突然升起静穆的声音。
有一些声音是忧郁的,充满了无限的愁思;另一些是深思的,纷至沓来的回忆,阴暗的预兆……”
中国小学五年级课本第十课《月光曲》一文,是出书商以“月光曲”为题目诬捏的一个动听“故事”。
原文:
有一年秋天,贝多芬往各地游览表演,来到莱茵河边的一个小镇上。
一天夜晚,他在清幽的巷子上漫步,听到断断续续的钢琴声从一所茅舍里传出来,弹的恰是他的曲子。
贝多芬走近茅舍,琴声突然停了,屋子里有人在谈话。一个姑娘说∶“那首曲子多灾弹啊!我只听他人弹过几遍,老是记不住该如何弹,如果能听一听贝多芬本身是如何弹的,那有多好啊!”一个男的说∶“是啊,可是音乐会的出场券太贵了,咱们又太穷。
”姑娘说∶“哥哥,你别难受,我不外随意说说罢了。”
贝多芬听到那里,就推开门,悄悄地走了进往。茅舍里点着一收蜡烛。在微弱的烛光下,男的正在做皮鞋。窗前有架旧钢琴,前面坐着个十六七岁的姑娘,脸很秀丽,可是眼睛瞎了。
皮鞋匠看见进来个目生人,站起来问∶“先生,您找谁?走错门了吧?”贝多芬说∶“不,我是来弹一首曲子给那位姑娘听的。
姑娘赶紧站起来让座。贝多芬坐在钢琴前面,弹起盲姑娘适才弹的那首曲子来。盲姑娘听得进了神,一曲完了,她冲动地说∶“弹得多娴熟啊!豪情多深哪!您,您就是贝多芬先生吧?”
贝多芬没有答复,他问盲姑娘∶“您爱听吗?我再给您弹一首吧。
一阵风把蜡烛吹灭了。月光照进窗子来,茅舍里的一切似乎披上了银纱,显得非分特别清幽。贝多芬看了看站在他身旁的穷兄妹俩,借着清幽的月光,按起琴键来。
皮鞋匠静静地听着。他似乎面临着大海,月光正从水天一线的处所升起来。
微波荡漾的海面上,顷刻间洒遍了银光。月亮越升越高,穿过一缕一缕轻纱似的微云。突然,海面上刮起了大风,卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花,一个连一个朝着岸边涌过来……皮鞋匠看看妹妹,月光正照在她那温馨的脸上,照着她睁得大大的眼睛,她似乎也看到了,看到了她历来没有看到过的气象,在月光照射下的惊涛骇浪的大海。
兄妹俩被美妙的琴声沉浸了。等他们清醒过来,贝多芬早已分开了茅舍。他飞驰回客店,花了一夜时间,把适才弹的曲子—《月光曲》笔录了下来。
赏析:
起头部门只是论述一件事,同时表示贝多芬悠闲的心绪,读起来语气安然平静;然后面部门,写的则是一种斑斓的意境和兄妹俩的想像,其情景由静而动,语气、语速天然随之发作很大改变。
用详细句子来说,“一阵风把蜡烛吹灭了,月光照进窗子来,茅舍里的一切似乎披上了银纱,显得非分特别清幽。贝多芬看了看站在他身旁的穷兄妹俩,借着清幽的月光,按起琴键来。”那几句话,表示的是那种朦胧的美,再想像一下其时人物的心绪应该很安然平静,读起来,声音轻柔,语速稍慢,语气改变不大。
读到“突然,海面上刮起了大风,卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花,一个连一个朝着岸边涌过来……”突然加速,腔调起伏改变很大,凸起海面上惊涛骇浪的样子,而至“她似乎也看到了,看到了她从没看到过的气象,在月光照射下的惊涛骇浪大海。”语速又再次减慢,出格重视在“月光照射下的”后面要停顿,“惊涛骇浪的大海”速度更慢,但每个字都极其有力,以表示出兄妹俩沉浸在乐曲中的心绪。
曲到如今,仍有许多人把上面那个斑斓动人的传说与事实自己等同起来,现实上,据音乐史学家研究,贝多芬从未有此履历。他的《#c小调第十四钢琴奏喊曲》之所以被冠以“月光”的题目,是因为音乐评论家莱尔施塔伯认为,此曲的开头让人想起琉森湖面上的月光。
精明的出书商即以“月光曲”为题目诬捏了一个动听的“故事”。
其实贝多芬写做那部做品时,正值1801年,其时他的耳聋疾患日渐严峻,失恋的创痛尚未平复,在痛苦的心境中,他写出了那首钢琴奏喊曲。
因而,在第一乐章中,那收感喟的主题融人了他的忧郁的思路。
有人曾借助想象力阐了然那个乐章说:“第一乐章好像月之初升,充满期看,但被浮云所掩,万影俱逝,令人悲从中来”。
第二乐章是个小快板。做为过渡性乐章,音乐情感趋于温和温馨,像是回忆昔日的甜梦,也像神驰将来的蓝图。乐章中的两个音乐主题似乎是安抚着创伤的心灵。
舒缓的过渡乐章会使人产生平静的月夜之感触感染。不外,那皓月般的温馨不外是贝多芬汹涌的心海中的短暂的憩息。
第三乐章如潮涌来,猛狮般的贝多芬又跃如今急驰奔突的黑白琴键之上。假设说,第二乐章正如李斯特评沦的那样:“它是两座悬崖中的一朵小花”,那么,末曲乐章就是从万丈悬崖上狂泻曲下的洪水。
冲动的快板速度使音符势如狂风骤雨,融进了愤激、申述与抗争。坎坷的际遇给以贝多芬的,不是感喟和屈服,而是搏击与争斗。那个乐章有两个比照性主题,前者由十六分音符的合成和弦构成向;上冲击的乐句,展现了顽强的力;后者旋律斑斓,调子清丽,充满了对自信心的神驰与希望。
两个主题或交错、或比照、或开展、或重现,使做曲家的心境如大海,惊涛骇浪,难以行息。
那首奏喊曲是贝多芬的早期做品,当时恰是古钢琴向现代钢琴开展改变期间,因为此曲第一乐章利用延音踏板非古钢琴所能企及,所以此曲是第一部只适用于钢琴吹奏的做品。