说句实话，青花瓷那首歌从音乐角度去说。小我认为其实不出彩。起首，从和弦角度讲，主歌副歌两段的和弦接纳的其实就是习以为常的尺度流行歌停止：1645/13625（主歌）
4536251（副歌）
那里的数字说的是和弦级数，不是旋律。那种和弦停止能够说，不但被良多良多良多流行曲用烂了。事实上和声教材里也是最最最根本的和弦停止。因为被流行贸易曲用的太多，于是俗称“全能和弦”。所以，和弦停止上并没有什么出彩的处所。比拟之下，同样属于周杰伦中国风的曲子《菊花台》，在和弦摆设上就要有意思的多，当然次要是集中表现在副歌，主歌照旧套的是流行歌的全能和弦
然后，段落的摆设上。。。说实话，青花瓷自己的段落摆设其实也是尺度流行歌式的摆设，无非就是主歌副歌然后再反复一次，最初副歌来个升调，完毕。比拟之下，同样是周杰伦本身写的《枫》至少还有个C段过渡，升华了情感。
旋律呢。。做为一首中国风的曲子，我觉得除了利用五声音阶之外。旋律的写做关于周杰伦如许一个华语流行圈算是顶级的songwriter来说，显得仍是不敷诚意。硬伤当然没有，动机开展合理，主歌的两个乐句也有呈现比照。但究竟结果周杰伦也是写了良多年歌曲的艺人，如许的旋律之平平，以至能够用普通两字来描述。
因为整首曲子做为中国风并没有凸显一个中国音乐该有的旋律性，大量的同音频频，平平平淡，零丁拿出来唱的话会感应在情感的鞭策上是无力的，以至有些苍白，没有太多实正值得玩味的处所。不像《梁祝》，哪怕是只哼旋律，也能有良多值得认真品尝的处所。若是硬要保举一首歌曲的话，我保举《藤缠树》。别说《藤缠树》那首歌是黑白片子时代的超等老歌，取自民歌，老土老掉牙，不算流行歌。。。然而如今已经有良多流行编曲的版本了，能够去听听。。你会发现重做的版本底子没有一丝一毫土头土脑，反而愈加的荡气回肠，震撼人心。究竟结果是改编自国内实正的民歌，实正具备那种厚重的民族感。。。谁规定中国风必需只要流行全能和弦才算“中国风”的？
所以，典范的工具是能够穿越时代的，并且是实的不外时，无论是从审美角度讲，仍是从艺术内容讲。那句话我如今觉得实的没错。
所以呢，《青花瓷》我小我觉得，次要仍是在于词做的不错，至于曲。。。嗯，杰伦也算是把中国风推广开了把，至少流行乐范畴掺杂了那么些中国元素。。但是实的论音乐上的艺术价值。。。饿。。。我仍是少说几句把，怕有人要开喷了。。。
彩虹