舒伯特的《野玫瑰》
生于音乐古典与浪漫时期的舒伯特,一生中创造了近千件作品。不但有脍炙人口的浪漫小夜曲,还有为诗人歌德的诗篇谱曲,那更是他创作的特征:把美好的诗谱成歌曲,使之更传神、传情、传境(界)。歌曲《野玫瑰》,虽然没有其它名曲那么闻名,可是它的诞生却有一个动人的故事。
那是在维也纳一个冷风刺骨的冬天夜晚,十八岁的舒伯特从小学校里练完琴正走在寂静的回家路上。
夜色笼罩的街上显得有些冷清。当舒伯特路过一家旧货店的时候,忽然看见一个相识的小男孩。这小男孩跟他学过音乐,和舒伯特一样,是个穷孩子,甚至比他还要一贫如洗。
夜这么深了,小男孩还没有回家,仍站在冷冷的街头干什么?这时舒伯特看见了小男孩手里拿着一本书和一件旧衣服。他立刻明白了,小男孩要卖这两样东西,可是站到现在还没有卖出往。童年的舒伯特也有这样的经历和心境,那是一种什么滋味啊。
舒伯特看着这个小男孩,心里布满同情和怜惜。
他看见孩子那双布满忧郁、无奈的眼晴里噙满泪水。枯寂的街头、浓郁的夜色和凄凉的冷风,似乎要把他们俩人吞没了。
舒伯特将自己的衣兜掏了个遍,把所有的钱都掏了出来。惋惜并没有多少古尔盾。他自己的生活已经够清冷的了,作的曲子卖不了多少钱,靠教授音乐谋生。
甚至有时连买纸的钱都没有,他不止一次地说:“假如我有钱买纸,我就可以天天作曲了!”
舒伯特无可奈何地摇摇头,将那些古尔盾全给了小男孩,他对孩子说:“那本书卖给老师吧!”说罢,拍拍孩子的肩膀。
孩子看了看手中的钱,又看瞭看舒伯特,一时说不出话来。
他知道那本书值不了那么多古尔盾。
舒伯特安慰孩子说:“快回家吧,夜已经很深了。”
孩子点点头转身就跑了,冷风撩起他的衣襟,像小鸟扑扇着快乐的翅膀。可是刚跑出几步,很快又回过头冲舒伯特喊道:“谢谢你,老师!”边跑边不住地回头冲着“老师”挥手。
舒伯特一直看着,直到孩子的身影消失在夜雾渐起的小街深处。他也要回家了,一边走一边随手翻看着那本旧书。忽然,他被书中的一首诗吸住了,不由自主站在路灯下读了起来――
少年看见红玫瑰,
原野上的红玫瑰,
多么娇嫩多么美;
急急忙忙跑往看,
心中暗自赞誉,
玫瑰,玫瑰,原野上的红玫瑰。
少年说我摘你回往,
原野上的红玫瑰。
玫瑰说我刺痛你,
使你永远不忘记,
我决不能答应你!
玫瑰,玫瑰,原野上的红玫瑰。
啊!这是歌德的诗《野玫瑰》。读着读着……这冷风、黑夜、四周的一切似乎都不存在了,展现在舒伯特眼前是那盛开的野玫瑰。
他似乎闻到了那浓郁芬芳的花香,看到了顽皮孩子的身影……
一段清新而动人的旋律,从那冷冷的夜空中飘来,缭绕着舒伯特的心菲,激励着他飞快地跑回家,把这段美好的旋律写了下来。
也许正是舒伯特那善良的爱心,激发了他心灵深处的灵感,使他捕捉到那漂亮的七彩音符,为后人创作了这首一直传唱至今的歌曲《野玫瑰》。
野玫瑰
舒伯特
Franz Peter Schubert(1797-1828)奥地利
作品赏析:
「野玫瑰」在世界上广为流传,是一首不朽的作品。
男孩看见野玫瑰,荒地上的玫瑰。
清早盛开真鲜美,急忙跑往近前看,愈看愈觉欢喜。
玫瑰玫瑰红玫瑰,荒地上的野玫瑰。
歌德的诗「野玫瑰」,描写在原野中盛开着布满思念的玫瑰,是一首展现爱情的诗。以这首诗来谱曲的人很多,作品将近四十曲之多,特殊是舒伯特及威尔纳的作品评判最高。
舒伯特的「野玫瑰」是他十八岁时的作品,旋律带有简单的民谣风味,不加任何色彩,是一首非常自然的曲子。
威尔纳的作品,也带有单纯的民谣歌风,比舒伯特的作品更通俗。
补充介绍:
舒伯特的作品中有一首曲子「漂亮的磨坊少女」,是取材自歌德的「浮士德」。内容是叙述一位年轻的少女葛莱茵,想起了恋人浮士德,一边纺纱,一边歌唱的样子。激动的心绪配合着纺纱车的节奏,以钢琴伴奏而成。
此曲也是舒伯特十八岁时的作品,那时他还未曾有过真正的恋爱体会,但却能将少女心中的悲痛、抑郁,藉由音乐表达的淋漓尽致。
因此,静静的欣赏这曲「野玫瑰」,会发现那平和、流利的曲调使人心怡,同时也能让人感受到周遭生活的美好。
【急管繁弦】荒野玫瑰红
舒伯特少年老成,十七岁上作《纺车旁的格丽卿》(Gretchen am
Spinnrade),十八岁写《魔王》(Erlkoenig),前者意识流,后者
蒙太奇,手笔很是不凡,但是词作者歌德却毫不赏识。
后人刻薄地评
说,歌德之所以冷面对待舒伯特,是因为音乐的表现力太厉害,盖过
了歌词,夺了大诗人的镜头。
《魔王》是鬼故事。这里面有个叙事的框架,独唱者以说书人的身份
出场──风雨如晦的夜晚,鬼影憧憧的树林,草木皆兵般的恐慌。钢
琴的高音模拟着急促的马蹄声,低音区隐约飘过阵阵阴风……
谁在黑夜里骑马飞奔?
是一位父亲和他儿子。
独唱者(说书人)一人轮番扮演父亲、儿子、魔王三个角色。魔王忽
而甜言蜜语,忽而声色俱厉;儿子惊恐万状,求告无门;父亲蒙在鼓
里,不知所措。第一人称的叙述角度在三个人物之间接力打转,戏剧
张力一波一波递增。末了,说书人夺过话茬,宣告悲剧性的结局,钢
琴两声和弦收场,好似说书人的惊堂木。
我一直不大清楚这个歌到底恐惧在什么地方。显然不是在灾难逃的命
运。那么,是父子分处阴阳两界不能沟通的焦虑和对不可知的恐惧?
还是说书人和伴奏音乐的那种神奇口吻?极有可能是后者──那是非
理性的惧怕感,近似梦魇的感觉。
《傅雷家书》里面引用了一段评论舒伯特的译文,特殊讲到他那“一
刻不能往怀的梦境”:
在他的梦里,多少阴森森的魅影同温存可爱的形像混和在一起。
单纯温存可爱,舒伯特也不是做不到。例如,也是歌德作词、也是在
十八岁时写的《野玫瑰》(Heidenroeslein),谱子上就写着“可爱”
(lieblich)的提示。
少年看见红玫瑰,
荒野中的玫瑰。
多么鲜艳多么美,
少年见了奔如飞,
心中不住赞誉:
玫瑰,玫瑰,红玫瑰,
荒野中的玫瑰。
诗简单,曲也纯朴,德国民歌风味的分节歌(Strophe)形式,每段重
复相同的旋律,最后一句歌词也都一模一样:
玫瑰,玫瑰,红玫瑰,
荒野中的玫瑰。
少年说,玫瑰玫瑰我要摘摘你。玫瑰说我刺痛你,使你今后常记起。
顽皮少年伸手摘,玫瑰用刺来反抗,哪里反抗得了?只得任他摧残。
这里用了一个延长记号,然后速度变得极缓慢:
玫-瑰-玫-瑰-红-玫-瑰
一样的词,一样的曲,意味已经不一样了。又一个延音符号,停留片
刻,像叹息,又像在想念什么。接着,恢复原速,若无其事地,似乎
一切照旧:
荒野中的玫瑰
这首简简单单的小曲,我听得烂熟。
它像那野玫瑰的刺,使人记起,某种诱惑,某种冲动,某种尘埃落定后,两败俱伤的惘然。
有一天晚上,他碰到了一个卖诗集的穷男孩。他为了帮助这个男孩,就买了那本诗集。然后就看到了诗集上歌德的《野玫瑰》。灵感顿生,创作出了后来的《野玫瑰》。