有哪些露骨而深情的诗？
问问题的兄弟们，我们能委婉一点吗？毕竟，诗歌是如此优雅。我们能用另一种说法来改变“明确而深情的诗歌”吗？在古代，这个东西确实有一个特殊的名字，叫做“艳词”。
“艳词”又称“侧艳词”，起源于隋唐至五代时期。它最初是一个严肃的诗歌体裁概念。但后来，我不知道发生了什么。它已成为主题华丽、词语华丽的专称，并成为词语内容和风格的分类概念。
唐代的“艳词”
“艳词”是文学史上的一个大概念，包括三个方面:一是“快乐姿态”，指的是娱乐性的艳词；二是“直言不讳”，指的是针对现实的艳词；三是“哭古恨”，指的是挂古伤今的艳词。严格来说，在这三种类型中，只有“快乐姿态”才能算是真正的情词，符合提问者的要求。
白居易在 《与元九书》 留下了一组被称为艳词的作品:“今年春天去城南旅游的时候，我立刻和足下一起玩，因为我赞美了新艳的小律，没有和他混在一起。自从王子破回昭国，他就一直在唱歌，沉默了20多英里。”。
经调查，陈寅格先生在《元白诗笔证稿》中认为，元白春游城南时所说的“艳体诗”主要包括描写女性奇装异服、男女艳情的诗。比如这首《重到城七绝句——一》："外表一减一日，心情很无九分。每次陌生人犹哇叹息，更何况今天是见君。还有这首《刘家花》：“刘家墙上的花还在发，李十门前的草又春了。到处都是悲伤的开悟，多情不如少情人。”
元、白这些诗的主题是感受时伤事，或者因为朋友和朋友的重逢而唤起内心的情感，或者感受时间的转瞬即逝，生活有多艰难。主题既不华丽，也不华丽，几乎与男女之间的爱情无关。因此，唐代的“艳词”并不是严格的“艳词”。
唐代“艳词”的主题内容非常广泛和丰富。既能体现男女爱情、男女相思、狭邪艳情，又能体现民生疾苦，针破社会时弊，歌颂世界大治，歌颂君主圣明，吊古伤今，思归乡，伤时感事等等。在作品的主题内容上，唐代的“艳词”与诗歌没有明显区别。所以，在唐代，“艳词”不是用来概括艳情词或词藻艳丽词的术语，而是一个广泛的概念，一般指在宴会、聚会等场合演唱的歌词。
聚会“艳曲”“艳曲”
“艳曲”不同于“艳词”，它是一个音乐概念。《宋诗话》说:"李煌作红罗亭，四面种红梅花，作艳曲歌"这是聚会上演唱的歌曲。但不要误会，这种“艳”不是对男女感情的露骨描写，而是指在宴会的雅乐中加入华丽婉转的抒情部分。
正如《乐志 》记载如下：“隋场帝解音律，大制艳曲，使乐正白明达创造新声 《纳刑乐》、《万岁乐》、《藏钩乐》、《七夕相逢乐》、《投壶乐》、《长乐花》 等曲。都掩盖了摧藏，哀音断绝了。"
隋唐燕乐是词体起源时期的词乐，燕曲是隋唐燕乐的组成部分。燕曲的特点是乐体短，“短歌可以停留在日本，舞蹈迷人”。因为它很容易记住和唱歌，所以它在各种宴会和聚会上很受欢迎，成为当时的流行音乐，文人也很容易在现场填写单词。在唐末和第五代，任何能填写燕曲的歌词都被称为“燕词”，燕词是配合燕曲的歌词。
“侧艳之词”
什么是“侧艳之词”？“侧”意味着不严肃和不正当；“艳”是写爱情和美女的芬芳美丽歌词。温庭筠是写“侧艳之词”的专家。《旧唐书-温庭筠传》说:“( 温庭筠) 能逐弦吹之音，为侧艳之词。”
让提问者失望的是，“侧艳”的“侧”和“艳”都是音乐术语。“艳”是指艳曲，“侧”是指“侧调”。清商三调为清调、平调、瑟调，三调中的“瑟调”称为“侧调”。侧调来自楚音，属于与雅乐对立的俗乐，“侧艳”一词本不含狭邪艳情之义。虽然温庭筠是侧艳词的专家，但绝大多数温词都是以妓女、宫女、士兵妻子、商人妇女和采莲女为描写对象，但她们所关注的只不过是这些女人的美丽和离合的悲欢离合。所以我们绝对不能把温词“侧艳”的特点理解为狭邪艳情。
宋代艳词
说了这么多，我还是没有给出提问者想要的答案。我真的很抱歉。提问者问的“艳词”是否存在？当然。这个词开始出现在宋代。它创作的主流一定是读者没有想到的一种人，因为创作“艳词”最著名的是和尚。
和尚也多情，做和尚也写爱情诗，在中国文学史上不乏其人。现代有苏曼殊，西藏有六世达赖仓央嘉措，宋代有仲殊 、惠洪等 “情僧 ”。
大多数历代评论家嘲笑和尚写艳词。 、抨击的态度 。前人在评论惠洪诗时说：“忘情绝爱，这曲昙氏的训练 。作为一个儿子，惠洪 , 词句有 `一枕思归泪 ' 及 `十分春瘦 '之语 ，所以，大家得出的结论是：“这个和尚风流韵事，不减少年，但恐怕不是莲社的本色。 。”
宋代的艳词一般指男女情色的词。宋代和尚写艳词是一种特殊的文化现象。原因是什么？
艳僧仲殊
仲殊是宋代著名的诗僧。“世传僧仲殊清才丽藻，雅能饰小词，每一个都出来了，人争传玩”，说明他的诗在当时很受欢迎。他是和何铸一样有名的诗人，他的话在当时很有影响力。
仲殊是个男人，也是个和尚，但他的艳词却有男女爱情的色调，甚至有明显的女性人格倾向。比如他的《虞美人》：“一番雨过年芳浅。 袅袅心情懒惰。 章台人过马嘶声，小眉不显恨盈盈。 抱怨清明。湖东岸烟柔露软。 。 担心春风习惯。 一声莺是故园莺。 乃至如今 见闻处，又多情。"
仲殊还有一首《荷花》 》诗：“水仙并红腮， 两个地方有一点芳心。想是鸳鸯头白死，双魂化为花。 ”。这两部作品，一咏柳，一咏荷花，用咏物写爱情。这个词用了很多常用的词来形容女性的身体、姿势和心理。它们看起来像水一样温柔，完全是思春少女形象生动的整体轮廓。
仲殊最著名的词是《柳梢青》 ·吴中》：岸草平沙。 吴王故园，柳袅烟斜。 雨后轻寒，风前香软，春在梨花。 一行天涯。酒醒的地方， 残阳乱鸦。秋千在门外，红粉在墙上，谁在深院。“在这个词里。作者就像工笔淡彩的画家，慢慢染出一幅赏心悦目的水光山色，最后画龙点睛，画出露出墙壁的美女 。所谓万绿丛中的红点 ，美是仲殊心中最美的景观。
如果说写女人是可以理解的，那么作为一个和尚，在作品中公开追求浪漫 ，让人大吃一惊。仲殊的。 《南歌子记旧》 》就是这样的另类:“十里青山远， 潮平路带沙。 数声啼鸟怨年华 。 又是荒凉的时候，在天涯。白露收残月， 微风散晓霞。 绿杨堤上闹荷花 。 记得年时卖酒， 那人家?”
这首诗看似写景，其实是留情。诗人在孤独的旅途中突然想到的那个 “人家 “，一定很温暖很漂亮。这个词是在追忆他自己的恋情。这段恋情的对象是他世俗的妻子，还是他的另一个异性知己？ 我们不知道 。和尚的身份决定了仲殊的情感只能是电光石的那一刻，这是一个美丽的梦想，已经失去了工业。
僧人为何要做艳词？
虽然宋代诗僧艳词艳丽 “雅 ” ， 艳而 “美 ” ，但绝不艳而“俗” ”，艳而 “淫 ”。以仲殊为例，宋代诗僧中有很大一部分是士人出身，他们的出家大多是最后的手段 。仲殊本人因麻风而患麻风 ，才不得已出家 。他自己没有坚定的宗教信仰，虽然空门，但依然依恋世界，曾经的爱情经历无法完全释怀。特别是作为凡夫，他们创造了情诗词 , 六个未净的典型表现。
禅宗南北宗之争始于唐朝，以宋朝南宗的胜利结束。南宗“一切都是空的 ”、禅宗思想“触地皆真”，凸显了所有的世俗现象和日常生活。所谓烦恼就是菩提，人欲就是妙道。 “自然” 、在“适意”观念的倡导下，为僧侣们七情六欲的放纵打开了一扇方便的门 。在宋代禅林“戒律不必持，定慧不必习，道德不必修，嗜欲不必去”的思想指导下，僧侣们往往能够面对人性、人情，尤其是人的欲望。
随着北宋城市经济和商业文化的日益繁荣，士林习俗中的宴会文化已经渗透到社会的各个阶层。歌妓歌舞、文士填词听音乐的宴会习俗已经成为一种社会习俗，也是士大夫日常生活中的一种行为模式 。宋人喜欢作词，因为这些词更多地承担了儒家诗教 、不同的诗歌和文化功能有不同的文化功能 ，也就是说，文学的消遣和游戏性 、审美等功能，体现了宋人对人性人情的理性认识，以及宋人对人的主体价值和独立意识的认识。
即使是苏轼、黄庭坚、赵补之、秦观之 、贺铸这样的大诗人，也流连于个人精神享受，对文字体情有所热衷，喜作艳词和赠妓词，津津乐道 。不用说，北宋初的晏殊和柳永甚至在欧阳修甚至王安石都写过艳词。黄庭擅长做艳词 ，还被人呵责为 “笔墨劝淫 ".这些文坛领袖都很容易写艳词，和他们交朋友的诗僧写几首，当然也就不足为奇了。
宋朝统治者支持佛教 、利用政策 ，寺庙经济非常发达。 有的寺院月租一万五千多，每年收粮食百石以上，寺院的财富可想而知。然而，宋代僧侣出家需要最后通牒，通过考试的可以剃成僧侣。通过这种考试的名额极其有限。如果你想出家，你真的需要一些真正的天赋和学习。这也导致宋代僧人文化水平较高，往往以没落不得意的知识分子为主。他们有能力和兴趣去创作 “雅 ”的作品。
总结
在中国抒情文学中，有一个规律的现象，那就是在任情的原始状态下，文学已经到了 儒家哲学思想规范了“淫”(过度)的程度。这种现象在文学史上是循序渐进的。
以浪漫诗为例：《诗经》中的情歌，至梁陈。宫殿诗走到了极端，所以陈子昂大力呼吁优雅而不是矫揉造作；在杜诗成为一种普遍的审美标准后，发展到明朝，出现了美丽的作品，所以清朝的批评家再次崛起。词汇的发展也遵循同样的规律。在中国文学中，优雅的教育是最重要的批评概念，因此本质上没有超越这一概念的标准。 .
当然，一些底层知识分子可能在特定的场合和时间创作过一些露骨的诗歌，只能算是“淫词”而不是“艳词”。这种“淫词”香软猥亵，风格低调，绝对是文学的渣滓，最好收起好奇心，远离。