MⅤ外景是指画面拍摄在一个较大的背景下，可以很好地突出主角和环境。为了将这个场景拍得更生动有趣，可以尝试以下方法：，，1. 使用大光圈：选择一个较宽的f/1.4或更大光圈的镜头，可以让更多的光线进入画面，使背景更加暗淡，突出主角。，，2. 合理布局：在构图时，要考虑到主角、背景和前景的分布关系，避免过于拥挤的画面，让主角显得更为突出。，，3. 使用过渡色：可以在背景中加入一些过渡色，如白色或者黑色，可以与背景形成明显的对比，使得主角显得更为突出。，，4. 创新角度：可以通过改变视角或者使用低角度来拍摄，可以使主角和背景融为一体，增加故事的表现力。，，5. 保持节奏：在拍摄过程中，要注意画面的节奏，通过快慢变化的镜头切换，可以让观众产生共鸣，增强故事的情感深度。，，以上是一些基本的建议，具体的拍摄技巧还需要根据实际的场景进行调整。
真正的专业视频制作涉及许多东西，也比较复杂，我们现在使用的数码设备越来越普及，一部智能手机就可以拍摄到高清1080P甚至达到4K60p的专业性能，相较于变得更加简便的操作，编辑制作这一环节的门槛却相对较高，尽管有很多应用程序可以帮助我们更容易地完成剪辑和分享，但由于移动设备的性能限制，屏幕尺寸和电池续航能力较低，因此移动端的视频编辑应用程序仅适用于长度较短且不需要精确剪辑的视频内容，相比之下，桌面版视频编辑系统则更为精细和粗糙，针对较长且需要精确剪辑的视频，其首选仍然是桌面版视频编辑系统。
桌面版视频编辑系统常用的是Windows平台和Mac平台，在后期剪辑制作中，特效合成主要涉及到以下几种常用的软件：Windows平台常用的如Adobe Premiere、Edius、Sony Vegas等；Mac平台常用的如Final Cut Pro，还有Mac版本的Adobe Premiere、后期特效软件Adobe After Effects、音频处理软件Adobe Audition、图像处理软件Adobe Photoshop。
就是后期制作的一些常用软件介绍，我们将视频制作的大致流程介绍给大家。
视频制作包含前期策划、脚本编写、中期拍摄图片、视频录制同期声、后期剪辑特效合成四个大环节。
前期阶段主要是根据需求制定创意策划，然后制作详细的文字脚本和分镜头脚本，这个阶段拍摄的结果直接影响后期的制作乃至整个片目的最终呈现效果，可以说是非常重要的一环，具体的拍摄工作则包括场地场景搭建、演员选择与表演、化妆服饰道具准备、现场调度等诸多方面，这些都会影响到后期制作的进程和最终成果。
中期阶段主要包括了场地场景搭建、演员选择与表演、化妆服饰道具准备、现场调度等环节，在这一阶段拍摄的结果可以直接影响到后期的制作乃至整个电影的最终呈现效果，可以说是至关重要的一步。
后期阶段主要包括了素材梳理、视频剪辑、配音配乐、特效合成、字幕添加等一系列工作，这些工作的结果直接决定了电影的最终成品。
如果您能创作出自己的音乐，那么您可以按自己的节奏来进行拍摄，如果没有自己的音乐，那么您就需要按照自己选择的音乐节奏来进行拍摄，您也可以通过自己对音乐进行剪辑和调整后再使用，不过如果您要用于商业用途，则需要注意版权问题。
我自己曾经尝试过创作自己的音乐，并将其应用于我的视频作品中，当音乐节奏和韵律被我一清二楚地掌握时，我可以更好地将视频画面和音乐元素结合在一起，从而产生更好的视觉体验，我还曾尝试选择他人的音乐，但在剪辑过程中，为了让视频画面的变换和音乐协调一致，我会对所选音乐进行细致的分析，包括情感色彩、音乐风格、节奏快慢等。
手机码字已经说了太多，很散并且有点杂乱，但我希望能对您的有所帮助，如果您有任何问题，欢迎继续提问。